Воздушные акварели. 12 простых уроков от Юко Нагаямы

Неважно, новичок вы или опытный художник, книга популярной японской художницы Юко Нагаямы станет для вас руководством по удивительным и зачастую сложным акварельным техникам. За 12 простых уроков вы научитесь создавать яркие работы.

 

Акварель можно назвать одной из самых красивых техник благодаря нежным мазкам, сияющим заливкам и результату, как будто не требующему усилий. Но именно поэтому она крайне сложна в освоении. Акварельные краски способны растекаться по бумаге, изменять ее форму и даже свой цвет после высыхания. Юко Нагаяма, признанный эксперт в акварели, демонстрирует в этой книге, как можно улучшить навыки, следуя оригинальным, доступным и простым в выполнении рекомендациям.

 

В основе — уникальный и успешный авторский подход к созданию красочных акварелей. Здесь есть пошаговые иллюстрации и подробные инструкции, благодаря которым обучение технике акварели будет простым и понятным для начинающих художников. Книга станет бесценным источником знаний для художников более опытных, а также для тех, кто решит освежить свои навыки.

 

Книга содержит обзор принадлежностей, необходимых для того, чтобы создавать выдающиеся акварельные работы, советы по выбору красок, инструкции по их смешиванию на палитре и описание основ скетчинга. В издание включены поразительные и вдохновляющие иллюстрации. Благодаря книге Нагаямы читатели смогут отточить свое мастерство и добиться максимальной яркости в каждой работе.

 

Нагаяма касается всех основных тем: начиная с того, как смешивать краску на палитре, и заканчивая тем, как добавлять блики и тени для создания глубины. В дополнение к акварельным краскам автор использует золотую и платиновую, а также краски, характерные для традиционной японской живописи. Многочисленные полезные советы и подсказки делают книгу Нагаямы идеальным пособием для художников любого уровня.

 

Почти все мы рисовали акварелью в начальной или средней школе. В отличие от масла или традиционного японского стиля, она не требует специального обучения, особых красок и приспособлений. Акварелью может работать любой: достаточно красок, кисточек и воды. Иначе говоря, это доступное любительское искусство.

 

Но когда вы начинаете работать всерьез, вдруг оказывается, что акварель не так проста, как кажется на первый взгляд. Те, кто много лет пишут маслом, говорят: «Акварель сложная, ведь в ней ничего нельзя исправить».

 

Чтобы правильно передать формы и определить соотношение света и тени, здесь нужны те же навыки, что и в других техниках. Несмотря на кажущуюся простоту, работать прозрачной краской и добиваться воздушного и светящегося эффекта на практике не так уж и легко.

 

Юко Нагаяма — акварелист и преподаватель, известный доступным и понятным стилем своих уроков. Ее работы выставлены в галереях Японии, США и Франции и регулярно публикуются на страницах журнала Watercolor Magazine. Сейчас Нагаяма преподает в Университете искусств Мусасино и является директором студии Otsuka Atelier. Она получила степени бакалавра и магистра в Токийском университете искусств.

 

Должна быть причина, почему вы рисуете именно эти яблоки. Возьмите их в руки и подумайте, почему вы выбрали именно их. Лично я в магазине или фруктовом отделе устраиваю игру в гляделки со множеством яблок. В конце концов выбираю те, которые имеют отчетливую пятигранную форму, твердые, несимметричные, с собственным характером и свежие, с прямыми черенками.

 

Предметы взаимодействуют. Рисуя мандарин, лимон и кусок ткани, не дорабатывайте каждый объект отдельно. Осторожно распределяйте краску и думайте: «Где отражается этот цвет?» Тогда вы сможете создать ощущение, что апельсин или лимон действительно лежат на столе рядом.

 

Сначала задний план! Пейзаж начинают с него. Например, сначала небо, потом горы, озеро, и только потом — деревья. То же относится и к натюрморту. Определившись с композицией, начинайте прорабатывать очертания объектов на заднем плане.

 

Я сорвала подсолнухи в саду у родителей и нарисовала их в своей мастерской. После этого я вынула цветы из воды и оставила лежать. И только потом я заметила, что их набухшие семена начали прорастать. Даже умирая, подсолнух всю свою энергию направил в семена, и те пережили удивительное превращение. Подсолнух совершил ровно то, что должен был совершить. Меня это очень впечатлило.

 

Кто-то написал мне: «Листья и цветы роз в моем саду уничтожил тайфун. Но, присмотревшись, можно было заметить, что некоторые листья сохранились, попав на шипы, как будто те защищали саму жизнь цветов. В этом мире нет ничего, что когда-нибудь не пригодилось бы».

 

Главное в наброске — умение различать геометрические фигуры. Даже когда они не видны, представляйте овальную форму дна бутылки или круглую (ее горлышка) и пытайтесь их зарисовать. Есть большая разница между тем, чтобы чертить линии и потом их стереть, и тем, чтобы не проводить их вообще.