Драматический портрет. Искусство света и тени - Крис Кнайт: купить книгу в kniga.biz.ua
kniga.biz.ua

Драматический портрет. Искусство света и тени

Dramatic Portrait. The Art of Crafting Light and Shadow

Купить Драматический портрет. Искусство света и тени  Крис Кнайт
884 грн
Книга будет передана в службу доставки в течении 7 дней
В желаемые
Доставка
БЕСПЛАТНАЯ по Киеву и Украине при стоимости заказа от 1000 грн.
При заказе на меньшую сумму доставка курьером - 45 грн. Подробнее

Оплата
Наличными при получении, Безналичными, Visa/MasterCard
Автор Крис Кнайт
ISBN 978-5-00146-319-1
Cтраниц 240
Год 2019
Издательство Манн, Иванов и Фербер
Обложка Твердая
Язык Русский
Формат 84х108/32 (130х200 мм.)

О книге Драматический портрет. Искусство света и тени

Эта книга для фотографов, которые хотят выйти на следующей уровень в портретной фотографии. Она исследует элементы света, его свойства и модификации и рассказывает о световых паттернах, диаграммах и особенностях реального освещения.
 
От редактора
Без света нет фотографии. Как известно почти каждому фотографу, слово «фотография» уходит корнями в два греческих слова, которые вместе означают «рисунок светом»" Но менее общепризнанной и понятной является роль, которую играет тень в создании ярких и выразительных образов, особенно в портретной живописи. Именно благодаря ловкому использованию света и тени вы можете выйти за рамки привычной съемки в область создания драматического портрета, который может точно передать сущность личности и выразить ваше фотографическое видение.
 
В книге Крис Найт делится с читателем уникальным подходом к свету и тени, что позволяет улучшить и поднять на новый уровень портретную съемку. Он начинает с истории портретной живописи — от ранних работ египтян и греков до филигранной работы со светом Караваджо, Рембрандта и Вермеера. Затем Крис погружается в глубокое исследование света, тени и портрета, предлагая многочисленные уроки и рекомендации.
 
Из книги вы узнаете:
о качествах света — жестком, мягком и всем спектре между ними;
об отношениях между светом, объектом и фоном — и как их контролировать;
о коэффициентах освещения и их влиянии на контрастность;
об оборудовании — от больших и малых модификаторов до конкретных инструментов;
о том, как подойти к стилизации вашего портрета — от гардероба до фона;
о рабочем процессе постобработки фото для повышения драматичности и эффекта.
В итоге вы поймете, как все вышеперечисленные элементы суммируются и компонуются, чтобы помочь вам найти личный стиль и создать собственный рассказ в фотопортрете.
 
От автора
Просто сфотографировать человека — это одно, а снять его портрет — совсем другое. Портрет создается с намерением, осознанием цели, и благодаря этому изображение обретает глубину и выдерживает проверку временем. Мы регулярно забываем задать себе вопрос «почему» — почему мы создаем фотографии? Но эти «почему», смысл, лежащий за изображением, и делает портрет выразительным и незабываемым. Нередко мы пропускаем эти «почему» или не уделяем им должного внимания на ранних стадиях обучения фотографии, потому что техническая часть — освещение, обработка — кажутся нам более «конкретными» и легко достижимыми навыками.
 
Эта книга научит вас формулировать и выражать свое намерение и создавать нечто большее, чем просто красивую картинку (хотя и этому я научу). Процесс намеренной, осмысленной съемки, в котором участвуют знакомые всем инструменты — свет, стилистика, композиция, — затрагивает всех фотографов и все виды фотографии. Снимаете ли вы портреты, моду, свадьбы, искусство или что-то другое, моя цель — снабдить вас инструментами, которые помогут высказать то, что у вас на уме. Смысл в том, что ваши снимки должны говорить о чем-то.
 
Но почему именно портрет является лучшим визуальным выражением человеческой сути? Потому что портрет — это и есть изображение человека. Учитывая огромное количество визуальных стилей, с которыми мы имеем дело, вы решаете творить в своем особенном стиле, потому что он отражает то, что вы хотите сказать. Инструменты и язык фотографии универсальны, но перспектива создания портретов уникальна, она только ваша.
 
Для кого эта книга
Для начинающих профессиональных фотографов и всех, кто увлекается фотографией.
 
Фишки книги
Авторский метод работы со светом и тенью
Научит снимать выразительные портреты
Поможет создать свой стиль драматического освещения
 
Об авторе
Крис Найт — нью-йоркский фотограф-портретист и педагог. Он сочетает в себе безусловную любовь к истории искусства с условной любовью к технологиям — и все это с прицелом на кинематографическое и бескомпромиссное внимание к деталям. Его работы публиковались в Vogue, People, MSNBC, ABC, Ocean Drive, GQ и других журналах. Крис также является преподавателем в Институте Пратта и Нью-Йоркской киноакадемии.


pdf Первые 22 страниц книги


Добавить свой отзыв о книге

Оглавление Драматический портрет. Искусство света и тени

ВВЕДЕНИЕ
 
ГЛАВА 1. ИСТОРИЯ ПОРТРЕТА
Это интереснее, чем кажется
Эволюция стиля 
Эволюция искусства и портрета
Древний Египет (3100-332 гг. до н. э.)
Греческий стиль (800 г. до н. э. - 600 г. н. э.)
От Греции к Риму (753 г. до н. э. - 476 г. н. э.)
Средневековье (476-1500 гг.)
Ранняя нидерландская живопись (1420-1550 гг.)
Итальянское Возрождение (1341-1600 гг.)
Возвращение к истокам
Раннее Возрождение (1400-1479 гг.)
Высокое Возрождение (1475-1525 гг.)
Возрождение в других странах
Маньеризм (1520-1580 гг.)
Барокко (1580-1750 гг.)
Расцвет голландской живописи (1600-1680 гг.)
Период рококо (1700-1785 гг.)
Неоклассицизм, или Как войти дважды в одну реку (1750-1860 гг.)
Романтизм (1800-1850 гг.)
Рождение фотографии (1826-1827 гг.)
Пикториализм (1885-1915 гг.) и модернизм (1910-1950 гг.)
Фотография как самостоятельное искусство (1962 г. - наши дни)
Заключение
 
ГЛАВА 2. ТЕХНИЧЕСКИЕ СРЕДСТВА ОСВЕЩЕНИЯ
Инструменты управления светом
Как мы видим
Контраст
Тень
Качества света
Управление светом в студии
Относительный размер источника света
Относительное расположение фона
Функции света
Коэффициенты освещенности как метод управления контрастностью 
Коэффициент освещенности 1:1
Коэффициент освещенности 2:1
Коэффициент освещенности 4:1
Коэффициент освещенности 8:1
Коэффициент освещенности 16:1
Почему размер источника света так важен
Почему важна форма
Как управлять контрастностью при помощи области угасания
Акцентное освещение
Блокируем ненужный свет - используем флаги
Специальные модификаторы света
Заключение
 
ГЛАВА 3. СВЕТОВЫЕ СХЕМЫ
Направляем свет, подчеркиваем характер и настроение
Учимся видеть схемы
«Парамаунт»
Петля
Рембрандтовский свет
Боковой свет (сплит)
Относительное расположение источника света
Широкий и короткий свет
Верхний и нижний свет
Свет для настроения
Заключение
 
ГЛАВА 4. ИСТОЧНИКИ СВЕТА
Используем один, два или три источника света
Функциональное освещение
Студийная или натурная съемка?
Один источник света или несколько?
Один источник света
Два источника света
Три источника света
Заключение
 
ГЛАВА 5. ЦВЕТ
Направляем взгляд, влияем на настроение
Как работает цвет
Описание цвета
Цвет: символизм и эмоции
Учимся работе с цветом
Монохромная схема
Комплементарная схема
Аналоговая схема
Триадная схема
Цветовая память
Заключение
 
ГЛАВА 6. СТИЛЬ
Создаем эффектную визуальную среду
Не забывайте о замысле
Гардероб
Фон
Глубина резкости
Контраст
Освещение
Натура или студия
Текстуры
Прическа и макияж
Декорации и реквизит
Заключение
 
ГЛАВА 7. ОБРАБОТКА
Наводим глянец
Из чего состоит фотография
RGB или CMYK
Аддитивная система
Субтрактивная система
Компоненты цвета
RAW-файл
Гистограмма
Обработка RAW-файла
Что такое обработка фотографии для печати?
Рабочий процесс
Отбор, или редактирование
Обработка
Ретушь
Последние шаги
Заключение
 
ГЛАВА 8. ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ
Будьте собой
Как вырабатывается индивидуальный стиль
Единый стиль фотографий
Техническое оснащение не так уж важно (но не так уж и неважно) 
Зацикленность на технике
Почему техника важна
Визуальный нарратив 
Примеры
Портрет Линды
Портрет борца
Королева Севера
Заключение
 
МЫСЛИ НАПОСЛЕДОК
АЛФАВИТНЫЙ УКАЗАТЕЛЬ


Оставить свой отзыв:

Рекомендуем

Просто космос. Практикум по Agile-ж ...
Катерина Ленгольд

Книги автора/издательства

Сегодня купили