Акварельный скетчинг. Как рисовать и рассказывать истории в цвете

    Купить Акварельный скетчинг. Как рисовать и рассказывать истории в цвете  Феликс Шайнбергер
    Автор Феликс Шайнбергер
    ISBN 978-5-00100-950-4
    Cтраниц 160
    Год 2017
    Издательство Манн, Иванов и Фербер
    Обложка Твердая
    Язык Русский
    Формат 60х90/8 (220х290 мм.)
    Цена: 528 грн.

    Аннотация издательства

    Это руководство поможет всем художникам и другим любителям рисования вдохнуть жить в свои творения при помощи ярких, смелых, но доступных методов.

    Вдохните новую жизнь в свои наброски с этим свежим и простым подходом к акварельной живописи. Для начинающих и опытных художников, для любителей скетчинга акварель стала универсальным средством создания эскизов. Краски легко носить с собой — так же, как ручку и карандаш. В этой книге профессиональный дизайнер и иллюстратор Феликс Шайнбергер знакомит читателя с теорией цвета и освещает множество аспектов создания акварельных зарисовок.

    Основные техники: «мокрым по мокрому», лессировка, размывка.

    Материалы и инструменты, которые стоит носить с собой.

    Малоизвестные хитрости (как рисовать, когда вода недоступна? где искать вдохновение?).

    Каждая страница этого живого, захватывающего руководства пестрит яркими акварельными рисунками и забавными замечаниями (например, почему рисовать рыбу — хорошая идея). Отбросив предрассудки и вооружившись скетчбуком, вы сможете запечатлеть моменты из собственной жизни с помощью сияющей акварели — легко, уверенно, давая волю творчеству. Уровень художественных навыков не важен!

    От автора
    Слово «акварель» обычно ассоциируется с сентиментальными пейзажами и живописными руинами. Благодаря работам живописцев XVIII и XIX веков акварель стала серьезным художественным материалом, но сегодня к ней почему-то относятся отрицательно. Целое поколение художников считает ее уделом любителей.

    Но акварель — не просто любительские краски, она требует предельной сосредоточенности и огромного опыта. Она не прощает ошибок, а хороший результат получается лишь тогда, когда рука художника тверда. В акварельной живописи всегда есть доля неопределенности. Этот материал учит нас видеть. Благодаря ему художники вышли из студии на природу, именно акварель избавила их от необходимости таскать с собой тюбики, мольберты и холсты. Достаточно красок в коробочке и листа бумаги. Даже сейчас акварель позволяет нам выйти из студии с компьютером, бесконечными проводами и зарядками.

    Акварельная живопись — не просто техника, а почти стиль жизни. Эта краска всегда делает то, что ей нравится. Отчасти она своевольна, даже анархична. Для меня ключ к акварельной живописи — баланс свободы и контроля. По-настоящему хорошие картины выходят тогда, когда удивляют нас, открывая то, что мы уже думали и чувствовали, но не могли четко выразить. Если немного поступиться контролем над процессом, свойства акварели начнут работать на нас.

    У этой книги две цели: научить вас технике акварельной живописи и рассказать о цвете. Здесь вы не найдете инструкций в стиле «рисуем небо за четыре шага». Искренне сомневаюсь, что прочесть самоучитель полезней, чем просто нарисовать небо. А если набегут тучки? Эта книга рассказывает об азах акварельной живописи, которые вы сможете применять для своих целей.

    Мне кажется, учиться рисовать — всё равно что учиться играть на гитаре. Нужно освоить аккорды, а уж какую песню исполнить — решать вам.

    И не волнуйтесь из-за цвета: всё, что нам нужно знать, таится в маленькой коробочке с красками.

    Здесь мы не задаемся вопросом, насколько серьезна акварельная живопись. Акварель не знает границ. Это самобытный и свободный творческий инструмент. Благодаря ей нашей студией становится весь мир.

    Для кого эта книга
    Для всех, кто любит акварель, рисование, живопись и разные цвета.

    Фишки книги
    Красивый скетчбук для любителей акварели
    Все о технике акварельной живописи
    Чудесные вдохновляющие наброски

    Об авторе
    Феликс Шайнбергер — иллюстратор, художник и дизайнер, автор еще двух книг об акварельной живописи. Родился во Франкфурте в 1969 году. Он один из наиболее самобытных иллюстраторов нового поколения.
    Прежде чем начать изучать искусство иллюстрации в Гамбурге, Шайнбергер играл в различных музыкальных группах. Еще будучи студентом, он принимал участие в выставках и выполнял свои первые заказы. После выпуска он смог продолжить работу по специальности и за последнее десятилетие проиллюстрировал более 50 книг. Его работы регулярно публиковались в газетах и журналах; кроме того, Шайнбергер сотрудничал с несколькими театрами.
    Много лет Шайнбергер провел на посту вице-президента Союза иллюстраторов Германии. Он преподавал искусство рисунка в Гамбургском университете прикладных наук, в Майнце и в Висбадене. В 2008-2010 годах он был приглашенным преподавателем изобразительных искусств в академии искусств «Бецатель» в Иерусалиме.
    За последние 10 лет он проиллюстрировал более пятидесяти книг для детей. Его работы публиковались в таких журналах, как Harvard Business Manager и Psychology Today.
    С 2010 года Шайнбергер преподает искусство рисунка и иллюстрации на кафедре дизайна Вестфальского университета им. Вильгельма в Мюнстере. Живет в Берлине.

    pdf Первые 10 страниц книги









    Оглавление

    ВВЕДЕНИЕ
    09 Акварель. В моде или нет?
    10 Картина для императора 
    12 Гуммиарабик. Где растет акварель?
    14 Пигменты. Из вещества того же, что наши сны 
    16 Желтый и оранжевый. Верблюды и крокусы 
    18 Красный и пурпурный. Тли и моллюски 
    20 Синий. Ляпис-лазурь, индиго и вайда
    23 Зеленый. Растения и яды
    24 Цветные скетчи. «Тотошка, мы больше не в Канзасе»

    ПЕРВЫЕ ПОПЫТКИ
    27 Варианты выбора. Спланировать — значит решить
    29 От заката до рассвета. Тени и свет
    30 Чернее черного. Лессировка тушью
    33 Слой за слоем. Лессировка
    34 Оптическое смешение цвета 36 Рыбный суп. Делаем лессировку 38 Размывка. Акварель делает что хочет!
    40 На бегу. Техника градуированной размывки
    43 Еще раз, с чувством! Размывка
    44 То дал, то взял. Наносим и убираем краску 46 «Мокрым по мокрому»
    49 Комбинированная техника: всего понемногу

    ЭКСКУРС В ТЕОРИЮ ЦВЕТА
    50 Откуда берутся цвета. Простая наука 
    53 Цветовые системы
    55 Противоположности притягиваются. Контрастные цвета
    56 От «Южного парка» до светофора. Типы цветов 
    58 Реалистичный цвет. Воздействие света
    61 Каждый цвет о чем-то говорит. Более эффектные скетчи
    62 Все относительно. Воздействие цвета 
    65 Цветовые гармонии. Простое и сложное
    67 Цветовые гармонии. Аналоговые, монохромные и гармонии комплементарных цветов
    68 Гармонии триады и тетрады
    70 Гармонии холодных и теплых оттенков
    73 Коллекционируйте цвета
    74 Создавайте цветовые гармонии. Цветовые схемы 76 Выходите из зоны цветового комфорта
    78 Голубой хребет

    СОБСТВЕННЫЙ СТИЛЬ
    81 Меньше — значит больше
    82 Я, я и еще раз я. В поисках своего стиля
    85 Стиль и творчество
    86 Легкие линии. Расслабленные рисунки
    89 Кто не ищет, тот найдет. Воображение или интернет?
    91 Придайте значение
    92 Приоритеты

    ОСНОВНЫЕ МАТЕРИАЛЫ
    94 Коробочки для красок
    97 Акварельные карандаши
    98 Покупка красок 
    100 Смешение красок
    102 Невозможные оттенки. Яркие краски 
    104 Приукрашивая краску. Делаем акварель ярче 
    106 Жидкая акварель. Яркая сейчас, бледная потом 
    108 В мире животных.Кисти
    110 Еще больше кистей. Давайте систематизируем 
    112 Бумага
    114 Необратимая волна. Растягиваем бумагу 
    116 Что в моей сумке?

    НА ПРИРОДЕ
    118 Плохая погода. Рисуем на природе
    120 Под другим углом. Иная точка зрения
    122 Рисуем воду
    124 Воздух, туман, дым
    126 Атмосфера и смог
    128 Что же такое красота?

    СОВЕТЫ И ХИТРОСТИ
    130 Схема и композиция
    132 Потеки и брызги
    134 Рисуем то, чего нет
    136 Белый. Особый случай
    138 Скетчи, эскизы и зарисовки
    140 Работа над ошибками
    143 Объединение цветов. Одноцветный фон
    145 Тонированная бумага
    146 Спецэффекты 
    148 Буквы и надписи
    150 Композиция.Скетчи и раскадровка 
    152 Акварельные иллюстрации 
    154 Сколько стоит ваша картина?
    156 Все когда-нибудь кончается.Когда считать картину завершенной?

    157 Указатель цветов и красок


    Оставить свой отзыв:

    Доставка
    БЕСПЛАТНО доставляем по Киеву и Украине при стоимости заказа от 600 грн.
    При заказе на меньшую сумму доставка курьером - 45 грн.
    Подробнее о доставке и тарифах, в разделе Помощь
    Рассылка о книжных новинках