Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером

    Купить Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером  Том Хоффманн
    Автор Том Хоффманн
    ISBN 978-5-9614-5793-3
    Cтраниц 208
    Год 2016
    Издательство Манн, Иванов и Фербер
    Обложка Твердая
    Язык Русский
    Формат 70х100/8 (245х340 мм.)
    Цена: 825 грн.

    Аннотация издательства

    О книге
    Красота акварельной живописи — в просвечивающих слоях, в легкости мазка и прозрачной размывке. Бывает трудно добиться на практике того, что дает акварельным рисункам их неповторимую красоту.

    В этом пособии известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи и делится профессиональными хитростями, подробно освещая взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Эти знания помогут вам усовершенствовать собственную технику.

    Хоффманн учит писать акварелью, используя проверенную временем методологию и уникальный авторский прием постановки вопросов. Опираясь на этот метод, вы научитесь в нужные моменты ставить правильные вопросы и находить на них ответы. Книга «Акварельная живопись» служит для развития базовых навыков. 

    Вы научитесь:
    Видеть слоями;
    Определять тон;
    Распознавать то, что не следует рисовать;
    Понимать и контролировать влажность;
    Использовать возможности цвета;
    Интуитивно намечать композицию;
    Предугадывать, что произойдет, когда кисть коснется листа;
    Понимать, когда картина закончена.

    Хоффманн предлагает подробные инструкции и пошаговые иллюстрации процесса создания акварельного рисунка. В качестве примеров приведены вдохновляющие картины художников разных времен, таких как Джон Сингер Сарджент, Огден Плейсснер, Джордж Пост, Эмиль Коса-мл., Мэри Уайт, Трэвор Чемберлен, Ларс Лерин, Торгейр Шельберг, Пит Лап, Лесли Фронц и Альваро Кастаньет. 

    Эта книга поможет и новичкам, и опытным мастерам найти баланс между осторожностью и риском, а это и есть самое важное для акварелиста.

    От автора
    В магазинах полно книг про акварельную живопись, отвечающих на вопрос «как это сделать?» и сосредоточенных в основном на технике письма. После 40 лет работы с акварелью я убежден, что техника — не самое сложное. Настоящее мастерство заключается в том, чтобы понимать, что и в какой момент времени нужно сделать.

    Для того чтобы написать акварель, нужно интерпретировать реальность в контексте отмывок и мазков. В процессе работы эта интерпретация развивается и вы принимаете определенные решения относительно тона, влажности, композиции и цвета. Акварель прозрачна, и конечная работа станет визуальной фиксацией ваших решений. Поэтому очень важно принимать их осознанно.

    Перед тем, как отправиться на пленэр, я должен убедиться, что взял все необходимые материалы: бумагу, кисти, воду, краски, доску для рисования. Проверяем! Аналогичным образом перед тем, как кисть коснется бумаги, я пробегаюсь по списку с вопросами. По каждой из четырех акварельных переменных есть вопросы, на которые нужно ответить заранее. Тень от ствола дерева получится достаточно правдоподобной, если я заранее решил, какого она будет цвета, насколько темная, какой у нее характер границ и где я хочу ее разместить. Цвет, тон, влажность и композиция. Проверяем!

    Если я не знаю ответы на базовые вопросы, мои мазки кистью будут слишком осторожными, и это помешает текучей и прозрачной краске полностью раскрыть свой потенциал. А для меня нет ничего более важного, чем красота краски как таковой. Развитие осознанного подхода в работе приведет к уверенному наложению краски, что станет основой для бесстрашной работы с акварелью.

    Для кого эта книга
    Всем, кому интересна непослушная, но такая завораживающая, богатая на оттенки, полупрозрачная, передающая игру света акварель.

    Фишки книги
    Все тонкости акварельной живописи
    От преподавателя с 40-летним стажем
    Подробные инструкции и пошаговые иллюстрации

    Об авторе
    Том Хоффманн — художник и преподаватель живописи, работает с акварелью уже более 40 лет. Он получил степень бакалавра в Амхерстском колледже в США и окончил магистратуру Лондонского университета по специальности «Преподавание искусства». Его картины выставлялись в Музее искусств Сиэтла, Художественном музее Фрай, Художественном музее Такома, Музее изящных искусств в Бостоне и в Арсенале Нью-Йорка. Хоффманн ведет три курса акварельной живописи в Художественной школе Гейдж в Сиэтле.

    pdf Первые 15 страниц книги
    pdf Делаем первый набросок









    Оглавление

    ВВЕДЕНИЕ
    УЧИМСЯ ПОНИМАТЬ АКВАРЕЛЬ

    ГЛАВА 1. ПЕРЕВОДИМ НАТУРУ НА ЯЗЫК 
    Сосредоточьтесь на предмете изображения 
    Сопоставляем результат с замыслом 
    Определяем сложные места 
    Как понять, с чего начать 
    Как понять, когда остановиться 
    У каждого мазка должна быть цель 
    Как понять, что удалось, а что нет 
    Мыслим в категориях форм

    ГЛАВА 2. ЧТО МОЖНО ОПУСТИТЬ
    Определяем основные формы
    Гризайль в пяти тонах
    Оцениваем упрощенный 
    Двуслойный геометрический эскиз
    Умейте остановиться
    Трехслойный мини-эскиз

    ГЛАВА 3. УЧИМСЯ ВИДЕТЬ СЛОЯМИ
    Раскладываем изображение на слои
    Учимся сдержанности
    Распознаем слои
    Оцениваем слои

    ГЛАВА 4. УЧИМСЯ ПОНИМАТЬ ТОН
    Находим самые светлые участки картины 
    Оставляем незакрашенные белые участки 
    Сохраняем не белые участки
    Находим самые темные участки картины 
    Находим тональный диапазон
    Оцениваем максимальную темноту
    Оцениваем темные тона
    Не держитесь за точность передачи

    ГЛАВА 5. КОНТРОЛИРУЕМ ВЛАЖНОСТЬ 
    Работаем с резким и размытым контуром 
    Планируем влажность бумаги 
    Выделите время на каждый этап, сколько потребуется краски 
    Оцените влажность кисти 
    Увлажняем лист повторно 
    Не держитесь за точность передачи

    ГЛАВА 6. ИСПОЛЬЗУЕМ ВСЕ ВОЗМОЖНОСТИ ЦВЕТА 
    Стремимся к цели через цвет 
    Оцениваем свою палитру 
    Смешиваем собственные цвета 
    Определяем самый сильный цвет 
    Оцениваем эффекты цветовой температуры
    Не держитесь за точность передачи 
    Оживляем темные тона 
    Выбираем нейтральные цвета

    ГЛАВА 7. РАЗВИВАЕМ ЧУВСТВО КОМПОЗИЦИИ 
    Делаем первый набросок 
    Переводим форму в содержание 
    Не держитесь за точность передачи 
    Создаем иллюзию пространства 
    Не забываем об абстрактности 
    Ищем баланс

    ГЛАВА 8. УЧИМСЯ У СЕБЯ 
    Качества хорошего учителя 
    Кто здесь главный?
    Живопись ради живописи 
    Поиск альтернативных решений 
    Определяем удачные приемы 
    Расширение горизонтов 
    Задаем вопросы 
    Последние штрихи

    ПРЕДМЕТНЫЙ УКАЗАТЕЛЬ 
    ИЛЛЮСТРАЦИИ


    Отзывы об Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером

    Алёна

    Хотя прямо на обложке заявлено, что книга для тех, кто хочет стать мастером, в ней не раскрываются тайны и индивидуальные секреты мастерства.
    Скорее она вдохновляет на то, чтобы четко спланировать рисование акварелью и подойти к ней как к стратегической задаче - художнику-акварелисту заранее нужно видеть главное, оценить сложные места, определить основные формы и упростить все лишнее, а еще научиться видеть слоями, ведь акварель - это в основном игра теней и света.
    “В этой книге упор делается не на технику, а на осознание и понимание работы с материалом”. Просмотрев оглавление легко понять, на чем заостряет внимание автор - это мышление в категориях форм, упрощение, слои и тон, влажно и цвет, чувство композиции.
    Как ни странно, рисунки самого автора - самые слабые в книге, упрощенные. А вот подобранные для иллюстраций рисунки других акварелистов просто чудо - и четкие, воздушные, яркие и летящие.
    Скорее всего автор предпочитает передавать эмоции и цвет посредством акварели, а не реализм и четкие формы, ведь многократно повторяющимся рефреном через всю книгу идут подглавы “Не держитесь за точность передачи” и советы рисовать только главное, упрощая все лишнее.
    Книга написана простым и доходчивым, вдохновляющим слогом. Она подойдет скорее начинающим, чем уже рисующим художникам. Как пишет сам автор, в итоге все сводится к четырем основным переменным: тон, влажность, цвет и композиция. По этим основным моментам в книге можно почерпнуть все необходимое для того, чтобы начать рисовать акварелью.
    Книга читается быстро, оставляя все-таки приятное впечатление, но и также осознание того, что акварель - один из самых сложных материалов для воплощения идеи новичком.

    Алёна
    Хотя прямо на обложке заявлено, что книга для тех, кто хочет стать мастером, в ней не раскрываются тайны и индивидуальные секреты мастерства.
    Скорее она вдохновляет на то, чтобы четко спланировать рисование акварелью и подойти к ней как к стратегической задаче - художнику-акварелисту заранее нужно видеть главное, оценить сложные места, определить основные формы и упростить все лишнее, а еще научиться видеть слоями, ведь акварель - это в основном игра теней и света.
    “В этой книге упор делается не на технику, а на осознание и понимание работы с материалом”. Просмотрев оглавление легко понять, на чем заостряет внимание автор - это мышление в категориях форм, упрощение, слои и тон, влажно и цвет, чувство композиции.
    Как ни странно, рисунки самого автора - самые слабые в книге, упрощенные. А вот подобранные для иллюстраций рисунки других акварелистов просто чудо - и четкие, воздушные, яркие и летящие.
    Скорее всего автор предпочитает передавать эмоции и цвет посредством акварели, а не реализм и четкие формы, ведь многократно повторяющимся рефреном через всю книгу идут подглавы “Не держитесь за точность передачи” и советы рисовать только главное, упрощая все лишнее.
    Книга написана простым и доходчивым, вдохновляющим слогом. Она подойдет скорее начинающим, чем уже рисующим художникам. Как пишет сам автор, в итоге все сводится к четырем основным переменным: тон, влажность, цвет и композиция. По этим основным моментам в книге можно почерпнуть все необходимое для того, чтобы начать рисовать акварелью.
    Книга читается быстро, оставляя все-таки приятное впечатление, но и также осознание того, что акварель - один из самых сложных материалов для воплощения идеи новичком.

    Оставить свой отзыв:

    Доставка
    БЕСПЛАТНО доставляем по Киеву и Украине при стоимости заказа от 600 грн.
    При заказе на меньшую сумму доставка курьером - 45 грн.
    Подробнее о доставке и тарифах, в разделе Помощь
    Рассылка о книжных новинках