Задача любого художника — связать отдельные элементы в единое целое, чтобы убедительно рассказать историю или выразить эмоции. Вот почему важно понимать правила построения композиции, каким бы видом искусства вы ни занимались. И фотография не исключение.
У фотографа есть преимущество: можно сразу же увидеть результат на дисплее цифровой камеры и улучшить произведение в процессе. Но для этого необходимо знать, что именно требуется скорректировать.
Альбрехт Рислер уверен: твердое понимание основ композиции не менее важно, чем наблюдательность и технические навыки обращения с фотоаппаратом.
В книге изложены базовые принципы композиции, проиллюстрированные 250 прекрасными снимками. Используя эту информацию в своем творчестве, вы сможете развить фотографическое видение и способность идеально выстраивать кадр. На страницах намеренно приводятся черно-белые изображения, чтобы вы не отвлекались на цвет и сосредоточились на композиционных элементах.
Книга научит фотографов и художников лучше понимать возможности визуального языка.
Для кого эта книга
Для начинающих и опытных фотографов.
Для дизайнеров и художников.
Для всех, кто интересуется искусством фотографии.
Фишки книги
Поможет понять основы композиции
250 обучающих снимков
Советы от профессора по рисованию и иллюстрации
Об авторе
Альбрехт Рислер начал рисовать еще ребенком и с тех пор не останавливался. Рисование сыграло ключевую роль в его развитии как плакатиста и художника-оформителя. Он изучал педагогику, обучался искусству и техническим предметам в различных школах в течение 10 лет.
В 1980 году основал студию иллюстрации и работал над рядом книг и журналов. В 1988 году Альбрехт Рислер был принят на работу в качестве профессора по рисованию и иллюстрации в Университет прикладных наук, Майнц. Композиция изображений является ключевой темой его курсов и публикаций.
Рислер — автор еще двух книг по рисованию: Zeichnen. Unterwegs mit Stift und Skizzenbuch (1995 год) и Zeichnen in der Natur (2012 год).
Цитаты из книги
Удачный формат
Сумеет ли фотограф очаровать зрителя или оставит равнодушным, определяется многими элементами, и в первую очередь форматом изображения, или соотношением сторон. Это ключевой фактор, определяющий качество фотографии.
Нарушение правил
Одно из основных правил композиции — избегать явных линий, расположенных параллельно краям изображения. Однако когда сюжет требует чего-то особенного, от правил можно отступить.
Смена ракурса
Смена позиции съемки часто порождает новые идеи для интересных композиций. Замечайте ситуации, в которых общепризнанная компоновка подчеркнет ключевые элементы сцены съемки.
Части целого
Фотографу, заинтересованному в создании продуманной композиции, лучше сосредоточиться на какой-то детали, которая передаст особую атмосферу. При работе с многоплановыми пейзажами отказ от масштабного общего вида в пользу частного будет оправдан.
Что-то большее
Не стремитесь всегда устанавливать объект съемки в центр кадра. Область изображения — нечто большее, чем транспортное средство, перевозящее содержание фотографии.
Нужный момент
Некоторые сюжеты идут к нам прямо в руки. Но даже в этом случае потребуются наблюдательный взгляд, понимание вашего местоположения в момент съемки, быстрая реакция и некоторая смелость.
Первые 7 страниц книги
