Японская живопись тушью в новой интерпретации — в монохромном варианте или с добавлением акварельных красок. Оба способа позволяют создавать великолепные цветы, выразительные портреты животных и пейзажи с особой атмосферой и настроением.
Вы узнаете все необходимое о художественных принадлежностях и материалах и, прежде всего, о бумаге, — это основа хорошего результата. Описания практических приемов, методик и упражнений помогут вам создать картины, которые будут нести отпечаток вашей индивидуальности. Кроме того, вы получите ценнейшую возможность ознакомиться с историей суми-э и стоящей за этим искусством философией.
Техника работы кистью в этой книге показана шаг за шагом — от простейшего мазка до формирования сложных поверхностей — таким образом, читатель получает возможность, освоив классические образцы картин тушью, начать создавать собственные картины.
Оформление книги чрезвычайно удачно — настолько, что получаешь удовольствие, просто рассматривая ее.
От автора
Два десятка лет прошли с тех пор, как моя первая книга «Японская живопись тушью для начинающих» (Japanische Tuschmalerei fur Einsteiger) появилась на рынке. Я тогда очень напряженно старалась разобраться в своем восприятии и понимании этого вида живописи.
И меня радует, что я могу вновь обратиться к ней, показать, как расширились мои представления, мои знания и опыт. За это время я успела лучше понять не только технические аспекты живописи, но и сам ее дух, неразрывно связанный с японской культурой и философией.
Приехав в Германию, я многого ждала от западной живописи, которой живо интересовалась с самого детства. Однако вскоре мне пришлось убедиться: мои японские представления о ней далеки от реальности. И в первую очередь меня ошеломило осознание того, что глубинная красота, столь важная и существенная для моей живописи и для японской культуры в целом, больше не пользуется спросом на западном рынке искусства.
Уже тогда за моей живописью стояла эстетика прекрасного. Я пыталась приблизиться к тайне Бытия через красоту. Теперь же мне пришлось взглянуть на свою живопись с западной точки зрения и попытаться понять, в чем причины и корни увиденных мной различий.
Меня всегда завораживала удивительная атмосфера и благоговейная тишина свободного пространства в живописи тушью и именно на нем я сосредоточилась, оказавшись вдали от Японии.
В то время мне посчастливилось изучать живопись тушью у японских и китайских мастеров, непревзойденных в этом искусстве. Если в Японии кто-то проходит обучение у мастера, он должен всегда писать в стиле своего наставника, даже двадцать лет спустя.
Уже тогда, как и в наши дни, на Западе существовали стереотипные представления о Японии и ее культуре. Поскольку японская культура очень разнообразна, воспринимать ее в виде набора штампов проще, и многие люди по незнанию так и поступают — вынося суждения со всей категоричностью. Это вновь и вновь меня возмущает. Потому я стараюсь, наряду с живописью, как можно точнее, аутентичнее, глубже освещать настоящую японскую культуру.
Помимо прочего, традиционная живопись тушью тесно связана с литературой. Учитывая этот аспект, я включила в книгу несколько известных стихотворений, которые, как мне кажется, перекликаются с приведенными здесь картинами. Надеюсь, вы тоже сможете увидеть связь.
Собственно говоря, для учебника живописи это не характерно. Но поскольку мне хочется помочь вам понять японскую живопись и живопись тушью в целом, как явление искусства, я отважилась обратиться и к вашей душе. Ведь японская живопись выражает субъективное чувство, и в этом же заключается самая суть японской культуры. К тому же я верю, что вам будет проще понять чужое через знакомое: возможно, путем познания «графической» эстетики и спонтанного, экспрессивного характера живописи суми-э, с которой познакомит вас эта книга.
Итак, в своей книге я стараюсь объединить традиции и современность живописи тушью. Я твердо убеждена, что любой человек может овладеть этой техникой, и путь к мастерству доступен каждому, кто прочитает книгу с открытым сердцем.
Напоследок выскажу свою самую глубинную надежду: способность доверять своим чувствам, как и способность восхищаться красотой и виртуозностью живописи, в наше время еще не утрачены полностью.
Для кого эта книга
Для начинающих и практикующих художников. Для всех, кому интересна культура и искусство Японии.
Фишки книги
Поможет освоить медитативную технику рисования тушью
Практические приемы и упражнения, детальный разбор материалов
Японская живопись тушью в новой интерпретации
Об авторе
Наоми Окамото — художник. В 1976 году переселилась из Японии в Мюнстер, где с тех пор живет и работает. Она изучала живопись, каллиграфию, эстетику, историю искусств и литературы в Токио и была ученицей знаменитых японских и китайских мастеров живописи тушью. Сегодня она работает в различных западных и восточных техниках. Её выставки с успехом проходят в Токио и Киото, а также во многих крупных городах Германии. Наоми преподавала на многочисленных курсах в Германии, Австрии и Швейцарии. Она опубликовала много книг о живописи тушью, некоторые из них — под псевдонимом Эми Акамацу (Emi Akamatsu)
Первые 9 страниц книги
